六一儿童节

完整的

《魂斗罗》

这是一个令无数人如雷贯耳的名字，可以说是一个时代发展的缩影，也是游戏界的一个里程碑。如果说在FC（FamilyComputer，俗称红白机）盛行的年代玩过很多该机种的游戏，但却没有玩过这一款，那真会是难以想象。

其实这款游戏难度并不低，虽然编辑我若是没什么意外的话现在无论是玩真机还是模拟器仍可以一命通关，甚至二代也可以，能做到这个的人现在应该还有一些，不过当初可是付出了很多的时间和努力，不知道失败了多少次才获得这样的熟练程度，还记得关机后从插座上拔下变压器时摸上去那种滚烫的感觉。也因为如此，我发现自己擅长的游戏类型中包括这一种。

相信很多人不知道，游戏里的两名主角的造型其实是分别模仿动作巨星阿诺·施瓦辛格（我还是习惯叫他阿诺舒华辛力加）和史泰龙而设计的，了解后你再看回角色的样子就会觉得有些像了。可惜的是，作为“史泰龙”的Lance在后续作品《真魂斗罗》中不幸身亡。

在《魂斗罗》的游戏中传达了一种坚强、霸气、迎难而上的精神，这种魂斗罗精神足以令现在日本ACG里盛行的萌肉腐风气所望尘莫及。老实说，我不赞同在PS2的《真魂斗罗》中加入卖弄性感的Lucia这个角色，如果能带来那种热血和豪迈的感觉，我也不反对加入女性角色，但Lucia身上不恰当的元素加入实在是对魂斗罗精神的一种亵渎。

因为《魂斗罗》的难度不低，所以它与现在流行的手机休闲游戏有着质的不同。现在可选的游戏多，而且作为休闲类游戏难度在整体上普遍不会定得太高，所以游戏环境宽松很多，但在那个FC占主流的时代，大家可选的游戏并不多的时代，客观的条件限制会令玩家在玩的过程中更有可能去挑战超越了自己的极限，这其实也与《魂斗罗》的精神有相似的地方。

《魂斗罗》标志着一个时代的情怀，所以在怀旧的风气中它是一个令人关注的元素。我甚至在网页游戏里不止一次地看到改版的《魂斗罗》，而且在隔了多年之后还在手机上出现了《魂斗罗进化革命》这样的游戏，足见它的影响力。

《超级玛丽》

其实游戏的主角名字为Mario，在任天堂的神游游戏机网站里是被翻译为“马力欧”的，不过大家早就习惯称之为《超级玛丽》了。当然，根据地方的不同，也有人称为《采蘑菇》、《顶蘑菇》、《孖宝兄弟》……

很多人都不会想到在FC时代的这样一个游戏人物可以一直走到现在的WiiU上，而且仍然有巨大生命力。我在刚开始玩的时候还不知道拿到了花之后Mario可以发射子弹呢。在知道以后第一代里一直都能较顺利地闯过很多关，只是在遇到了不断抛出飞行道具的路边小boss后才开始觉得头疼，觉得这样的角色不止是把游戏的难度提高一点，而是骤然提升了很多，令我无所适从且言重打击积极性，往后就少玩这个游戏系列了。

后来《超级玛丽》还在FC机种上有了很好玩的第三代，Mario可以变成更多的形态：青蛙、圣诞老人、狸猫……游戏里还加入了更丰富的场景和世界，玩法更多样化。任天堂知道怎么样才是好玩，他们懂得怎样充分地调动这些元素。不过令我再一次头疼的就是最后一个大关的难度实在很高，哪怕是小关，铺天盖地的炮弹令人无所适从，常常死于非命。我早就习惯了用道具直接从关头飞到关底的操作了。

《超级玛丽》营造的是童话式的世界，没有《魂斗罗》那种成人化很多的环境与氛围，它的世界和《植物大战僵尸》其实挺相像。在这种游戏身上，你可以发现童真的存在，而且是连大人也会被感染的童真，几乎无造作气息的童真，充满了简单好玩的童真。

如果现实世界也可以像Mario救公主那么简单就好了。

《拳皇》

《拳皇》又被称为《KOF》，该系列是格斗游戏发展篇章里的重要章节，可算是重中之重！当中的几部作品甚至经典到了不需要名字，只需单独报出年份别人就知道你说的是什么游戏的程度。从1994年到2003年SNK（SNKPlaymore）都保持着每年出版一款新作的传统，之后改以游戏代数11、12……来命名。从94到11我都玩过。

最初我正式接触到该游戏系列是在同学的游戏书上，当时看到的是习惯被大家直接称为97的那一作的宣传图，当时就被八神庵和草薙京两大主角的造型迷住了，觉得简直是帅得难以形容。后来看别人在模拟器上玩97，虽然那时的模拟器技术不成熟，载入游戏要等很久，而且还没有声音，对电脑配置要求高，但仍然令我在心里大呼过瘾。直到现在仍然很怀念初中时和几名同学在其中一人家里对战的时光，即使是工作了，也曾和工友在下班后玩上几盘。还记得某次那同学买了个盒饭，吃几口后又和我们玩一下，再加上观战，从中午时分拖到下午6点钟左右才吃完。

虽然很多人都认为97是该系列中最经典的，不过我最喜欢的是98。角色丰富，画面精良，最主要也是因为属于自己最熟悉的一作。在国内，1997年到1998年应该是该系列人气发展至顶峰的阶段。除了优秀的游戏系统，出色的人物设计也毋庸置疑地成为它成功的重要基石。

在《拳皇》正统系列里几乎每个游戏角色都有自己的独特性格和魅力，有各自的故事，也几乎没有一个人是多余的。人物的衣着时尚却不至于太过分（像八神庵那一类确实是例外），而且男女性角色比例较为均衡，这与众多的格斗游戏有很大分别。角色的塑造自然离不开画师，作为灵魂人物的森气楼笔下的《拳皇》人物为游戏的成功立下了很大功劳。除了高度的写实感令人着迷，个人认为他对于角色神情和举止的理解与刻画贴切程度也是超越众多日本ACG人物设定画师的。

在游戏里，草薙京从穿着校服，到换上自己的白色装，再到重新穿上类似原校服的新装，中间经过了多少年的变迁，就连衣着万古不变的八神庵也在新作里换了新形象。不由得令人想起时间的飞逝。

对于这么好的一个系列，却偏偏被陈嘉上这导演盯上了，他拍的真人版改编电影简直是不堪入目，完全不尊重原作，我还没有见过一个，哪怕一个人是认为拍得不错的。出品《拳皇》的公司财力似乎也不是很充足，如果指望能像《最终幻想7：降临之子》那样拍出一部高仿真人的三维动画电影来重振雄风也不知得等到哪年了。各位，要不哪天我们都集体请愿，希望能想办法拍出一部这样的电影来圆一下梦想吧！

有很多父母都会和自己的孩子说，即使让你打游戏得到了第一，那又怎么样？在《拳皇》的文化里，我希望大家都能记得曾经有一位中国玩家夺得了世界第一——斗剧’07游戏大赛《拳皇’98》项目的世界冠军，他是来自广州三中的曾卓君。

《仙剑奇侠传》

这个游戏系列最成功的是第一代。其成功是因为它牢牢地抓住了万千青少年的心。江湖的恩怨情仇缩聚在那个还以几86来标识配置等级的电脑里，时代不知令多少人魂牵梦萦。

正是因为它的第一代太成功，太经典，以致后续的作品都没能取得和它程度相同的热烈反响。

我觉得自己是个异类，很多人都觉得三代比二代要好玩，但我却觉得应该倒过来（三代的唐雪见很是令我讨厌，这是其中一个重要因素）。我觉得《仙剑奇侠传》从一代到三代外传的四部作品，其好玩程度就如同《生化危机》一代到五代的恐怖程度那样，是直线下降，完全没有波动的。正是因为这个原因，自《仙剑奇侠传四》开始我就没有再继续这段旅程了。

小学到初中这段时间，人还比较单纯，认真玩过《仙剑奇侠传》后多半都会受到很深的触动。如果说现在我才开始接触它，恐怕所得到的感觉也会大打折扣的，毕竟人的心境会随着时间慢慢地出现变化。但当初的那份感动却是难以抹去的。

所以这样一款令人感动的游戏也适合女孩子玩，记得当年班上就有女同学玩过一代，而之前也有女的工友玩五代。

说起来当年自己玩的是硬盘版，光盘里也没有带真正的开场和通关动画，所以搞得当时自己都不大清楚最后人物的结局如何，只能问已经打通了的女同学，后来我又向其他的同学借来了光盘版才了解到那段悲情的结局。直到现在，那些复制下来的动画还静静地躺在电脑的硬盘里。

据说该游戏的创始人姚壮宪因为失恋而制作出了该游戏系列的第一代。其实这间接说明了小学时老师教导的道理：作文要有真情实感才能写得好。

《星际争霸》

即时战略游戏中它的鼎鼎大名可谓名留青史了。《星际争霸》发挥了约十年的光和热，把该类型游戏的魅力提升到一个新的高度。即使是《红色警戒》系列也是难以企及的。还记得自己曾闹了个笑话，刚开始时我和同学都以为神族的那只大甲虫是虫族的单位呢——甲虫不是虫族的还能是哪个族！

在自己派出人马去探路的时候，我总会害怕突然听到电脑发出一句提示：“Weareunderattack!”（“我们正受到攻击！”）而自己很喜欢的就是看大场面，在剧情任务的关卡里输入指令让自己的所有神族单位不会受到敌人伤害，然后就尽所有的人口数去建造母舰，把制造出的母舰都堆到敌人最密集的地方，然后看着满天的小飞机飞得整个天空都是……

虽然自己不擅长玩即时战略游戏，不过还是很喜欢看《星际争霸》的高手对战视频。个人比较喜欢看职业玩家PJ（沙俊春）用神族对抗操控其他种族的对手，可惜在《星际争霸》一代上，国内的整体水平还是不如韩国，WCG大赛上韩国选手总是夺得第一名。

盼了很多年，终于盼来了《星际争霸2》。本来还想着靠暴雪的金字招牌至少会再次掀起和当年相当的热潮，但后来发现这想法错了。暴雪和网易的运营手法恐怕会是国内《星际争霸2》发展势头不如前作的主要因素之一，觉得它们有些急功近利了。

《星际争霸》带来的一大贡献就是大大推动了电子竞技的发展。对于职业竞技者来说，他们有可能会因为日夜的钻研和练习，已经失去了对游戏的感觉，而作为普通玩家的我们还可以享受着那种出于兴趣而玩的喜悦和快乐。成为高手虽然令人有成就感，但简单地玩一下的快乐也能带来很大的满足。就像菜鸟和菜鸟之间的对战可能会让老手看得索然无味，但只要玩的人觉得快乐，那已经足够了。

《红色警戒》

其实它属于《命令与征服》系列，这是一个故事背景充满了各种问题，冷战思维色彩极浓重的游戏系列。它把希特勒和爱因斯坦扯到了一起。可惜我只玩过第一代，游戏光盘的包装上是写着“核子战争”几个字的。

面对电脑，我玩的时候早期使用电塔就能轻易防住，只要稍多建一些电站，防止被突然发动的空袭炸毁一两座后导致电力不足就可以了。另外，当自己的核弹远程投到敌人的阵地上时心里总会有种说不出的快感。还记得有同学说他喜欢搞一大堆爱因斯坦，然后蜂拥而上杀向敌人——那将会是何等壮观的场面啊！

《红色警戒》一代的画面在现在看来很糟糕，但在那个更重游戏性而不是画面的务实时代，一大堆坦克和士兵打得乱七八糟的大场面就已足以令人十分兴奋了。这是一种很纯粹和简单的快乐，也是那个时代的人所普遍享受的快乐。不知道看到那些坦克打成一堆时会不会令你觉得就像是把一大堆的玩具小车都杂乱地叠到一起？

《红色警戒》的影响力虽然不及《星际争霸》，但还是令很多人孜孜不倦地沉浸于当中，也出现了不少模仿其风格的游戏出现，甚至出品商Westwood也仿照自己这部作品的套路制作了换汤不换药的《沙丘2000》，直到现在这个系列仍然有新作在延续着它的传奇。

说起《红色警戒》，其实不能不提一下Westwood，这是一家悲情的公司，在被游戏界的巨头EA收购后成员逐渐凋零，最后被EA毁掉了。当年EA中国的微博上就曾发帖，让大家用一句话证明自己玩过EA的游戏，说得好的人有奖励，当时有一大堆人的回复就是“还我WESTWOOD”。

另外说一下，我玩的《红色警戒》一代在WindowsXP下能正常运行，对于一个Windows95/98年代的游戏可以做到这一点虽不算很难得，但也值得褒扬。要知道那个时代操作系统的更新换代所导致的软件兼容问题要比现在WindowsVista/7/8几代之间的过渡要棘手，毕竟那时网络没现在那么发达，软件的丰富度也不如现在。

相信很多玩过《红色警戒2》的人都会对游戏开场的动画有较深印象：大量的伞兵、坦克、潜艇、飞艇出动，自由神像也被它们的影子所遮盖，配合那首在霸气中又充斥着邪恶色彩的背景音乐《HellMarch》（我习惯叫《地狱游行》），战争就此拉开序幕。令人热血沸腾。

在虚拟的世界中，我们可以指挥千军万马，过一把当元帅的瘾，这是《红色警戒》所带来的魔力。

献给儿童节的各位

除了以上的游戏，像是《热血××》、《街头霸王》、《暗黑破坏神》、《帝国时代》、《大航海时代》、《传奇》、《石器时代》、《魔力宝贝》……这些游戏/游戏系列其实也是很经典的游戏，这次介绍的游戏/游戏系列只有10个名额其实远远不够，而我也能深深地体会到上述10个游戏/游戏系列以外其他游戏的精彩世界。没有进入介绍范围只因篇幅所限。

随着时光的飞逝，游戏给大家的印象虽有点淡化，但仍然留下深深的烙印。那种小时候玩游戏的心境和情怀总是令人回味。尽管现在的生活和工作环境已经和那时候有了天渊之别，但那种感觉从未消逝。

查尔斯·狄更斯曾有这样的名言：这是最美好的时代，这是最糟糕的时代；这是智慧的年头，这是愚昧的年头；这是信仰的时期，这是怀疑的时期。这或许可以反映出那时自己年少气盛，但又涉世未深，认知有限的状态。

在儿童节来临之际，谨以此文怀念当年的青春岁月，重拾那份珍贵的童真。