绿藤家具怎么样

、家中之颜色最佳为乳白色，象牙色，白色，这三种颜色与人之视觉神经最适合，因为太阳光是白色系列，代表光明，人的心。

眼也须要光明来调和，而且家中白色系列最好配置家俱，白色系列也是代表希望。

、木材原色是很好的色调！比如大地色系，棕色等也很不错，木材之原色使人易生灵感与智慧，尤其书房部份，尽量用木材原色则最佳。

）热油着色：将干燥的竹材放到℃的热油中，取出后的竹材呈带光泽的紫红色，而且加工性能良好，，可用做工艺品材料，或竹制品的设计坯料。

）不燃气体加压加温着色：先将竹材放入压力容器中，抽出容器内的空气，注入氩、氦等惰性气体，后使二氧化硫、氮、和二氧化碳等不燃气体中的任何一种，也可以是种以上混合的不燃气体，使压力容器内这些气体占%以上。

然后，将容器加热到~℃，同时施加.~.MPa的压力，保持min以上，便可制成内外均为紫红色、且表面有光泽的竹材。

）炭化着色：将竹材浸渍在聚已而醇（分子量为）溶液中加热，竹材呈现褐红色，使竹材受氧化或裂化等不利因素的影响降低到最低程度，而且竹材从表面到芯部均匀着色，保持良好的加工性能为制作价值更高的工艺品提供方便。

炭化着色的加热温度取~℃，加热时间应视所需要的炭化着色的程度、竹材的使用目的、竹材在处理槽中入浸等情况而作出适当的增减这种处理部影响竹材的机械加工性能，无毒性，且能保持长时间的处理效果。

）酸处理着色：使用强酸对竹制品进行化学处理，可以使竹制品呈现古铜色。

这种处理方法属于化学染色的范畴。

经过这种着色处理的竹篾、竹粒制成的产品，古色古香，富有民族风味。

具体操作：取清水kg，硫酸或硝酸kg，在耐酸容器中配成溶液，将竹篾或竹粒等竹制品浸没于溶液中，~min后捞起，然后置于饱和石灰水溶液中处理~min，取出后用清水冲洗，晾干后即可使用。

制品颜色深浅程度，可以通过调整算也的浓度和竹制品的浸泡时间来控制。

井冈红米红米，又称胭脂米，是赤稻系列中的佼佼者，性温，食后有健脾、补中、益肠之功效。

营养价值很高，煮粥煮饭均清香扑鼻；它不怕山高水冷，也不怕日照短，都适应种植。

当年红军生活艰苦，餐餐吃红糙米饭、没有盐的南瓜和秋茄子，由于红军将士革命意志坚定，也天天能打胜仗。

所以红军中流唱着“井冈山好地方，红米饭南瓜汤，餐餐吃得精打光，天天打胜仗。

”的歌谣。

大革命时期，井冈红米为中国革命作出了巨大贡献。

新中国成立后，井冈山人民以吃红米饭来进行艰苦奋斗的传统教育，受到人们的喜欢并沿袭至今。

今天，井冈红米仍为粮食中的一朵奇葩，是井冈山主要旅游产品之一。

井冈杜鹃花杜鹃花性喜温暖湿润气候及酸性土壤，在井冈山分布面广，品种丰富，主要生长在井冈山主峰、笔架山、坪水山、黄洋界风车口、茨坪东山、严岭嶂等地，已发现的杜鹃花品种有三十多个，如映山红、马银花、云锦杜鹃、武杜鹃、高缨杜鹃、猴头杜鹃、鹿角杜鹃、岭南杜鹃、江西杜鹃、井冈杜鹃、背绒杜鹃等。

杜鹃花有较高的观赏价值，可美化环境。

井冈山市园林所、市农办花卉公司培植的各种杜鹃花和盆景，是一种有发展前途的旅游花卉产品。

井冈兰花兰花是我国的传统名花，形态优美，香味清幽，素有“香祖”之称，为观赏植物之上品，井冈山广大山谷地含腐殖质丰富而带微酸的土壤，适于兰花生长，品种也较多。

有至月开花的春兰，至月开花的惠兰，至月开花的建兰，有冬季至早春开花的墨兰。

春夏秋冬四季那有开花的兰花。

井冈山市园林所、市农办花卉公司培植的各种名贵兰花，在旅游市场上价值较高，很有发展前途。

井冈竹笋竹笋是井冈山有名的古老特产，主要产地在井冈山大小五井、荆竹山、朱砂、百泥湖、罗浮、黄坳、长坪、下七、茅坪、大陇、柏露等地。

竹笋按品种和采收季节以及加工方法不同，可分为毛竹笋和小竹笋；冬笋和春笋；闽笋、烟笋和玉兰片。

冬笋、春笋和小竹笋还可制成罐头及加工成咸笋，属蔬菜半成品，可供餐馆、家庭直接配料做成各种菜肴。

由于笋肉鲜美，组织脆嫩，且含有大量的纤维素，不仅人们喜爱食用，还有健胃作用，井冈山旅游市场需求量大。

井冈山罐头厂、黄坳、长坪、下七、茅坪、大陇各乡镇企业加工厂生产的小竹笋罐头、水煮笋、盐渍笋等产品，国际销售市场广阔。

黄坳香菇井冈山雨量充沛，万木葱茏，适于培植香菇，全市各乡镇都盛产香菇，其中以黄坳、长坪、茅坪、柏露、东上的香菇量多质好，年产十万余斤，成为井冈山旅游、出口的畅销产品。

井冈山香菇按品质不同，分为花菇、厚菇、薄菇三种。

每种又分为大菇、中菇、小菇、统菇四个等级。

以中花菇为优，它呈半球形状，菇边往里卷，肉丰厚，伞面花纹明显，喷香。

其中又以呈菊花形的最佳。

香菇，各种名菜都离不了它，作菜味美、脆嫩、爽口，人人喜爱。

香菇除食用外，还有良好的药用价值。

香菇中含有丰富的维生素、矿物质、植物蛋白等，有助于幼儿骨骼发育，防止软骨病；还具有促进血液循环、降低人体内胆固醇和对心脏病、高血压、糖尿病症都有一定的疗效。

井冈翠绿、碧玉茶名茶—-井冈翠绿、碧玉茶，以其条索紧细微弯，白毫显露，外形美观；冲泡后茶叶直冲水面，叶柄朝下，毫尖朝上，悬空竖立，然后徐徐下沉，竖立杯底，宛如群兰盛开、碧绿荡漾而得名。

饮口井冈茶，顿觉神怡体爽，满口清香。

这主要是井冈山高山云雾绕，溪水环山转，雨量充沛，光照适度，土壤疏松肥沃，生长的茶叶肥壮，持嫩性强，终年翠绿绿。

不仅如此，“翠绿、碧玉”在管理、采摘、制作上也均有独到之处。

茶园每年都要进行“一耕四锄四施”；采摘要求清明至谷雨进行；制作从茶叶分拣到制成，十多道工序，道道标准严格。

所以，茶叶冲泡后，似群兰吐艳，翠绿清香。

井冈翠绿茶，产于花果山的茨坪茶场，多次被评为全国优质茶，这里有兰花坪、桂花坪和金竹湖，湖周、坪外千余亩茶园一片翠绿。

年朱德重上井冈山时，就曾在这里赏兰品茶。

井冈碧玉茶产于黄坳井冈山茶厂，被评为中国农业博览会金奖。

井冈山名茶除翠绿、碧玉外，还有绞股篮茶、井冈云雾、石姬绿茶、井冈山红茶等十多个品种，年产茶叶十万斤以上。

下七生姜井冈山生姜栽培历史悠久，分布也广。

主要产区在下七、黄坳、茨坪、朱砂等地，年产五百五十万斤以上，井冈山生姜以下七、黄坳生姜最佳。

姜茎肥大，皮橙黄，芽浅红，味浓香辣，抗逆力强，属姜中上等品。

井冈山姜农常说：“夜食萝”，朝食姜，胜过人参汤。

井冈山的姜含有挥发姜油、姜辣素等成分，不仅是调味的佳品，而且是祛寒散热、止呕解毒和健胃的良药。

井冈山生姜易贮存和加工。

井冈山蜜饯厂、罐头厂加工的五味姜、酱姜、糖姜、干姜块和姜油等，味美香辣。

在国内外市场都享有很高的声誉。

洪坪金桔井冈山客家有俗语：“高身橙，扁身柑，味甜个小为之桔”，金桔就是柑桔类水果中最小的一种。

金桔在井冈山下七、黄坳等地已有九百多年栽植历史了。

年产五百万斤以上。

金桔又叫寿星桔，它的独特之处就在于以吃果皮为主。

井冈山金桔以下七洪坪、因木坑为佳…

室内设计可以自学！没有美术基础的不要错过哦！~~~美术基本常识【美术】通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。

十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。

我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。

例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。

爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。

随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

【造型表现手段】造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。

如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。

这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。

艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。

【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。

在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。

【二度空间】绘画术语。

指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。

在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的三维效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。

有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。

【三度空间】绘画术语。

指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。

绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

【质感】绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

【量感】借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。

如山石的凝重，风烟的轻逸等。

绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。

运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。

【空间感】在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。

【体积感】绘画术语。

指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。

在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。

因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。

【透视】绘画法理论术语。

“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。

最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。

后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。

【明暗】绘画术语。

指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。

物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。

三大面光色明暗一般间面、暗面。

三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子：①亮面一直接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。

依照明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本方法。

文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。

”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。

【轮廓】造型艺术术语。

指界定表现对象形体范围的边缘线。

在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。

【构图】造型艺术术语。

指作品中艺术形象的结构配置方法。

它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

【色彩】绘画的重要因素之一。

是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。

由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。

【色相】色彩可呈现出来的质的面貌。

自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

【色度】指颜色本身固有的明度。

如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。

【色调】亦称调子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

【色性】色彩的没属性。

色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。

红、…

室内设计可以自学！但是走的路可能比较辛苦美术基本常识【美术】通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。

十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。

我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。

例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。

爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。

随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

【造型表现手段】造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。

如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。

这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。

艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。

【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。

在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。

【二度空间】绘画术语。

指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。

在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的三维效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。

有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。

【三度空间】绘画术语。

指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。

绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

【质感】绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

【量感】借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。

如山石的凝重，风烟的轻逸等。

绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。

运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。

【空间感】在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。

【体积感】绘画术语。

指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。

在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。

因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。

【透视】绘画法理论术语。

“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。

最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。

后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。

【明暗】绘画术语。

指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。

物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。

三大面光色明暗一般间面、暗面。

三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子：①亮面一直接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。

依照明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本方法。

文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。

”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。

【轮廓】造型艺术术语。

指界定表现对象形体范围的边缘线。

在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。

【构图】造型艺术术语。

指作品中艺术形象的结构配置方法。

它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

【色彩】绘画的重要因素之一。

是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。

由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。

【色相】色彩可呈现出来的质的面貌。

自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

【色度】指颜色本身固有的明度。

如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。

【色调】亦称调子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

【色性】色彩的没属性。

色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色…

藤家具在我国是一种古老的家具，由于原料来源及工艺技术等方面原因的限制，藤家具业的发展很快，不论是在企业的规模、数量、产值上还是在产品的类型、结构、造型、工艺技术及产品贸易等方面都得到了极大的发展，藤家具成为集艺术造型与功能、技术与材料、价值与实用的高度统一，在当今家具市场上充满吸引力和竞争力的家具产品，我国的藤家具远销海内外，给人们的生活带来朴素清新、幽雅恬静的田园气息，藤家具业焕发出无限的生机和活力。

选购方法：、藤沙发除手工编制技艺精细、造型新颖美观外，最主要的是审视藤沙发材质是否优良。

如藤材表面起皱纹，说明该沙发是用幼嫩的藤加工而成，韧性差、强度低，容易折断和腐蚀。

藤艺沙发用材讲究，除用云南的藤以外，好多藤材来自印尼、马来西亚等东南亚国家，这些藤质地坚硬，首尾粗细一致。

、可以双手抓住藤沙发边缘，轻轻摇一下，感觉一下框架是不是稳固。

、用手掌在沙发表面拂拭一遍，如果很光滑，没有扎手的感觉就对了。

、看一看沙发表面的光泽是不是均匀，是否有斑点、异色和虫蛀的痕迹。

由于藤艺家具的选材特别，因此要避免阳光的直射，防止藤料褪色变干，长时间的暴晒还会容易产生变形、弯曲、开裂的现象。

不要让藤艺家具靠近火源，以免发生意外。

由于藤艺家具的编织制作方法，因此表面藏灰的地方较多，一般的清洁可以用吸尘器先吸一遍，然后用湿布擦一遍，还可以用软毛刷由里到外先将灰尘擦去，然后用湿布，最好是软抹布将其擦干净就行了。

藤艺家具使用一段时间后需要用淡盐水对其进行去污，同时还能加强其柔韧性；家具翻新可以在清洁干净的基础上用砂纸打磨藤器家具的外藤架，再加上一层光油保护，即可焕然一新。

藤家具的缺点：、使用和存放时不要使其接触和靠近火源、热源，勿放在太阳下长时间暴晒，否则易褪色、变干、变形、弯曲、开裂、松动和脱节。

、由于藤编家具表面藏灰的地方比较多，清洁时可用吸尘器先吸一遍或者用软毛刷由里向外先将浮尘拂去，然后用湿抹布抹一遍，最后用软抹布擦干即可。

、使用一段时间后，用淡盐水擦拭藤器，既能去污又能使其柔韧性持久，还有一定的防脆、防虫蛀的作用。

、原色藤家具翻新处理方法：先清洁弄干，然后用砂纸打磨其外藤架，使表皮去污并恢复光滑，再上光油保护。