国外家具设计大师作品

丹麦著名家具设计大师-HansWegner维纳出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校，是丹麦乃至世界上世纪最伟大的家具设计师之一。

他与其他丹麦家具设计师一样，本身就是手艺高超的细木工，因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解。

这正是他成功的基础。

~年和~年，他分别在雅各布森和莫勒的建筑师事务所担任家具设计师。

年，他与莫根森合作创立了自己的设计事务所，在他漫长的设计生涯中，最有名的设计量年设计的为＂椅＂（TheChair）的扶手椅，它使得维纳的设计走向世界，也成了丹麦家具设计的经典之作。

他的设计很少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感。

精致的细部处理和高雅质朴的造型。

这种椅迄今仍颇受青睐，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。

维纳早年潜心研究中国家具，年设计的系列＂中国椅＂就吸取了中国明代椅的精华，年他设计的＂孔雀椅＂被放置在联合国大厦。

维纳是一位不知疲倦的设计师，一生作品累累。

他年被伦敦皇家艺术协会授予皇家工业设计师荣誉称号。

HansWegner去年月号去世，在他年的一生中，设计了超过条椅子，被称为“椅子的大师”。

吉瑞特·托马斯·里特维德GerritT.Rietveld二十世纪最有创新精神的室内和家具设计师，荷兰学派的鼻祖。

他在生活中和PietMondrian有密切接触，度过了DeStijl新塑形语言的创造时期。

DeStijl是激进的设计团队，它预见了艺术符号简化为单纯的几何抽象符号的深刻变革。

作为雕塑家，他制作装饰和概念物，将平面的元素，如竖线、原色、体块结合起来。

其代表作有：年作为建筑师设计的CasaSchrder;年被联合国教科文组织列入人类文化遗产名录。

年，他以设计师身份设计了Rood/Blauw（更大众化的名字是红和蓝），集中体现了DeStijl的美学观点。

他为了表现直线素材的表达潜力而设计的这个作品，已成为设计史上的经典之作。

得益于Cassina和Rietveld的继承人在年签订的协议，这把椅子现在仍然在生产。

年的Schrder小桌，年的ZigZag椅子，以及年的Utrecht单人沙发和长沙发是他最著名的作品。

马歇·拉成斯·布劳耶布劳耶是五位经典设计大师中最年轻的一位，年当他只有岁时就设计出后来几乎家喻户晓的“瓦西里椅”，该椅因第一次应用新材料弯曲钢管作家用家具而名垂史册。

然而在布劳耶长久的设计生涯中，材料的新或旧并非他设计中的主要力量，对他而言，现代社会中的任何材料，只要恰当理解并合理使用，都会在设计中表现出内在的价值。

布劳耶生于匈牙利，父亲是一位医生，布劳耶从小喜爱绘画及雕刻，岁时获得一笔奖学金去维也纳艺术学院学习。

然而，设计思想非常邀进的布劳耶在维也纳只呆了个星期，因为他发现自己的艺术才华更应投入实用艺术中去，却发现自己对许多基本工具都不熟悉，认识到从头学起的重要性，他最终来到德国进入刚刚成立的包豪斯设计学院。

在包豪斯期间，他分别结识了格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师，在建筑设计方面受其影响很大，但布劳耶家具设计方面的天才却令所有同仁敬佩。

毕业后布劳耶留校任教，成为包豪斯教师，并负责家具设计专业。

布劳耶在包豪斯读书的年间，是现代艺术运动早期最活跃的时期之一，这使布劳耶有机会接触到各种先锋派艺术观念，其中最有影响的就是表现主义，“风格派”，和结构主义。

先给你部分这些资料。

.世界家具设计大师–勒·柯布西耶（世纪最著名的）勒·柯布西耶于年月日出生在瑞士小镇Chaux-des-Fonds，查尔斯·爱德华·珍妮特是他出生时的姓名。

年，在他还是一名艺术家的初期，他就意识到自己的一生即将从事建筑而非严肃的艺术，因此，他更名为勒·柯布西耶。

尽管他从未接受过任何正规的教育，但柯布西耶受到过很多专家的影响。

最初影响他的是著名的建筑大师奥古斯特·贝瑞（AugustePerret），并教会他如何使用钢筋混泥土。

.陈增弼：中国家具和室内设计大师陈增弼，是老冯非常崇拜的一位中国家具和室内设计大师。

在老冯的记忆中，陈教授是典型的中国大知识分子。

“儒雅”、“博学”、“严谨”、“和蔼”，这些词用在他身上都不为过。

陈教授是我认识的知名专家中知识最渊博的一个人，也是最谦虚、和蔼的一个人。

.世界家具设计大师–艾琳.格瑞艾琳·格瑞（EileenGray,-）作为世纪的一位先驱建筑师，对现代家具设计贡献非常突出，格瑞生于爱尔兰一个富足而又充满艺术气氛的家庭，幼年即表现出强烈个性和和对自己喜欢事情的顽强执着精神。

格瑞岁时进入当地的艺术学校学习绘画，年后随全家移居巴黎，继续学习绘画。

在巴黎格瑞很快对漆艺发生浓厚的兴趣，在几位著名的漆艺家的指导下，尤其是一位日报旅法的漆艺家的高超技艺对她影响都很大，格瑞很快就掌握了漆艺基本技法，随后成为第一代现代漆艺著名大师之一..世界家具设计大师-阿尔托阿尔托于年月日生于芬兰的库奥尔塔内小镇（Kuortane）,年毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。

年起，先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。

大约在年，他为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设计风格。

同年，他与设计师阿诺.玛赛奥（AinoMarsio）结婚，共同进行长达年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托世纪年代革命性设计的产生。

.世界家具设计大师-奥古斯特·贝瑞（AugustePerret）对勒·柯布西耶影响很大的一个家具设计大师.

汉斯魏格纳（Hansj.wegner）芬·居尔（FinnJuhl）阿诺·雅克比松（ArneJacobsen）爱尔兰艾琳·格瑞（EileenGray）沃尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）阿尔法.阿尔托（AlvarAalto）勒·柯布西耶（LeCorbusier）路德维希·密斯·凡德罗（LudwigMiesvanderRohe）奥地利著名现代家具设计师米切尔蒂奈特（MichaelThonet）意大利著名家具室内设计师MatteoNunziati查尔斯·雷尼·麦金托什（CharlesRennieMackintosh）约瑟夫·霍夫曼（JosefHoffmann）埃利尔-沙里宁（ElielSaarinen）弗兰克·劳埃德·赖特（Frank·Lloyd·Wright）

日本：剑持勇、福田繁雄、龟仓雄策、永井一正、田中光一、山城隆一、早川良雄、栗津洁、杉浦康平、横尾忠则等著名设计师。

其中剑持勇主要从事室内设计和家具设计，年，他的作品《圆形藤椅》被纽约现代美术馆选为世纪设计珍藏；其他代表作品还有年为日本航空公司喷气式客机的内舱设计；年京王广场饭店的内部装修与家具设计。

他十注意室内设计师的职能和它在整个设计师协会中的地位，因苦苦探索“日本式设计”而导致精神崩溃，在年自杀身亡。

出生于年的福田繁雄是日本当代天才平面设计家，昌日本战后现代平面设计的奠基人之一，在广告设计方面成就斐然，主要代表作有年《日本大阪万国博览会广告招贴画》、年《’奥林匹克运动会纪念章》等。

龟仓雄策（-）被尊称为日本现代设计之父。

他的海报设计，尤其是年东京奥运会和年札幌冬季奥运会的设计，奠定了他在日本平面设计界不可动摇的地位。

年，他负责东京奥运会平面设计项目，包括标志、海报、视觉传达系统等，他在整个设计中贯穿了日本国旗中红色圆形–所谓太阳的符号，把这个圆形和国际奥林匹克运动会的个圆环联系在一起，取得既有民族特征、又有准确的国际认同的效果，是国际奥林匹克运动会系统设计中的杰出作品。

出生于年的永井一正是世纪年代日本平面设计和艺术指导领导人之一。

同时也是一位多产的设计家，在他众多的设计中以年设计的三幅展览海报最具代表性。

出生于年的田中一光，十分喜爱日本传统文化中的纵横线条简单几何图形，同时对包豪斯发展起来的设计上的国际语汇和国际主义平面设计的风格非常感兴趣。

他把构成中的面和空间作为设计的核心，他采用方格网络作为平面设计的基础，以达到高度秩序性和工整性的效果，他采用色彩鲜艳、跳跃的几何面组成形象，色彩往往比较接近，达到色彩和谐的目的。

他于年设计的戏剧海报充分反映了其设计风格与特征。

德国：从年代开始，德国逐渐出现了一种诗意的视觉传达处理，基于摄影和通过摆弄摄影形象的拼贴画和综合画，证明编辑和宣传材料，包括书籍和唱片封套、杂志设计和音乐会、电视和广播招贴，是为这些诗人提供一个有接受能力的群众和主顾的传达领域。

在这方面作出杰出贡献的是贡特尔·卡埃泽（GüntherKieser），出生于年的卡埃泽是一位卓越的意象主义者，他往往用出乎意外的视觉内容去解决传达问题。

他把形象或思想放在一起，创造一个新的活力、新的布局或综合根本不相同的物质。

他诗意的视觉传达总有一个合理的基础，把有表达力的造形与传达内容连结起来，就是这种能力，把他与使用幻想或超现实主义作为目的而不是手段的设计实践者区分开来。

在他的设计中常常存在开阔特质，这有时是由比例达到的。

在其他设计中，色彩或明暗对比把这种特质带到他的作品中。

年代未和年代初，他开始构成使人信服地真实的虚构物体。

观者在他或她的路上，停步去研究带有卡埃泽个人见解的巨大彩色照片招贴，确定他或她是否有错觉，卡埃泽著名的招贴设计有年的《亚拉马慢步爵士舞曲音乐会》、年柏林爵士节招贴、年《法兰克福爵士音乐节》等。

其中前者是在一张轮廓鲜明的黑白招贴中，有世纪木刻活字启发的印刷排版的一只鸽子，成为包含在民间慢步爵士舞曲音乐中渴望自由和公正的强有力象征。

、年代，德国著名的平面设计组织当推法兰克福视觉传达（FrankfurtGrafik）和摄影（Foto）小组。

仑波（GunterRambow）和兰纳迈耶（GerhardLienemeyer）是这个组织的创始人。

在他们的视觉传达设计中，把摄影媒体通过摆弄、推拿、综合和喷绘，从一般的转变到不一般的。

他们组合或移动日常的形象，然后印成明确、记实的黑白形象。

如年，他们为戏剧《DieHamletmaschine》所设计的招贴中，在撕破上面一张照片以前，一个人站在墙前的照片后面，重选另一张这面墙的照片。

最后，重新拍摄的形象，呈现给观者一个不可能的迷惑。

这个形象似乎可以毁掉自己，一个人物似乎具有否定他自身存在的能力。

这一时期视觉传达设计中用意象主义处理的设计师，还有其他几位，如希尔曼（HansHillman）的插图设计，经常用达利的同时性形象技巧方式组合两个形象；麦西斯（HoglerMatthies）在他的设计中，将醒目形象经常经过处理。

例如在一张歌剧招贴中，一位女演员的强烈对比照片，重选在一片叶子的物影照片上，和在一宣传材料中，对准观者的一把手枪戴着太阳眼镜。

.首先要保证功能优先~一个能获奖的家具首先功能是很强的！甚至一种家具有几种使用功能~.然后就是材料的利用~这点也是相当重要的因素.最后才考虑造型，这点的灵感是需要平时积累的啦！多看点大师的作品，国外设计师的作品补充：设计师不能是独立的！独立的设计师设计出来的作品都是属于他一个人的，你设计的东西能给社会上带来效益，设计师的工作就是这样的，要根据客户的需要要做出不同德作品，要个客户带来盈利。

“市场上销售的好的产品不一定是设计非常出色的产品”这句很肯定的，但是你给客户带来的他想要的利润那就是好的设计。

每个人的欣赏角度不一样，出来的效果各个不一样，一切都要取决于客户的需要。

初步了解中国古典明清家具（各种类型和装饰上的特点）、国外家具风格和装饰特点、现代设计大师家具个人设计特点和代表作品，从文化和经济的角度，多方位的把家具及与其有关的各方面文化艺术的历史发展，有机地组成一体。

使学生懂得家具在室内设计中的重要性，并能将其运用到室内设计实践中。

目前的话，应该是菲利普斯塔克了，法国的，一位比较厉害涉及范围比较广的设计师了，工业上的，生活上的，家具服装，汽车，手表，等等都有设计过，据说要为iphone设计下一代产品，不过这个只是一些猜测，没有被证实！你可以了解一下这位设计师，希望能帮到你！