明清家具沙发

鉴赏一件明清家具，必须从造型、工艺、材料三个方面来综合评判，造型优美、工艺精湛、材质优良才算得上精品。

以下六种方法、六个步骤具有普遍的适用性。

嗅觉于鉴赏家具最大的帮助，一方面可以判断木材的含水率是否达标。

如果闻起来有明显的发酸、发霉的味道，就说明木材的烘干不到位，或因保存不当而受潮。

另一方面，可以判断油漆的质量，优质天然漆几乎是无味的，最大程度地保留了木材的原味，劣质油漆则气味浓烈，一闻便知。

含水率达标、油漆优良的家具，闻起来清清爽爽，带有淡淡的木香。

通过嗅觉还可以分辨木材的材质。

黄花梨的清香、紫檀木的香中带辣、酸枝木的又酸又辣，行家是可以分辨出来的，然而木材一旦制成家具，尤其是椅凳、几案等暴露在空气中的家具，即便行家也无法凭嗅觉来判断材质，橱柜类家具则例外，打开柜门仍可闻出其材质。

明清家具不但大方、美观、优雅，而且很讲究使用上的舒适。

大概除了屏风以外，所有家具都应该亲身验证一下它的舒适度。

椅子、凳子、罗汉床等家具可以坐一坐，尤其是椅子，要留意座面的高度是否合适、坐上去会不会吊脚，背板是否能够贴紧背部。

橱柜类家具要格外留意高度，太高的话不但取放物品很不方便，还会造成视觉上的压抑感。

桌子则可以搬一把凳子或椅子坐在前面，感觉它的高度与宽度是否合适。

明清家具追求的舒适是一种相对的、有限制的、适可而止的舒适，因此人体验证舒适度之前，应当对明清家具的工艺思想和中国的传统文化有所了解，切不可用西式家具的舒适度作为度量标准，否则，即便坐在最完美的一把明式圈椅上恐怕也不会感到舒适。

中国家具是中华民族的文化遗产，是全世界的共同财富。

中国古代家具的设计和制作值得我们学习和借鉴，尤其是“明清家具”。

明清家具具有造型大方，线条简练、流畅的装饰艺术特点，在实用与审美、生活与艺术的结合上达到了前所未有的高度，是中国乃至世界家具史上的经典之作，对当今的家具设计乃至其他工艺美术设计都具有很好的借鉴意义。

明清家具的美学文化价值在现代家具设计中的应用装饰是一种“附属”，但它往往承载着设计中最“文化”的部分。

正因为装饰的存在才使得设计的历史没有随时间而消失，才使得我们在豪华而丰满的装饰中享受着现代文明的灿烂阳光，在班驳而又苍凉的装饰中体味着古老文明倾覆的呻吟和痛苦。

但是古人留下的文化与艺术难道真的过时了吗？答案是没有，现代设计艺术非但没有抛弃古人的经验，反而取其精华，巧妙地运用于现代家具设计上，具体体现在以下几个方面。

、现代家具设计中所体现的明清家具的美学原理中国有着丰富的设计美学思想，其中有一种观点为“致用论”，强调设计事物的实用性。

李渔在《闲情偶记》中强调，制作椅子要讲究人的舒适程度，他说“置物但取其适用，何必幽妙其说，必制理穷尽而后止哉！”。

明代家具中的每一件家具制作都十分讲究，它要考虑做出来的家具是否美观又实用、简洁又舒服，工匠们在制作家具时不是简单地把它当成家居用品来设计，更多的是把它当成一件艺术品来雕琢，具有很高的美学价值，其注重家具尺寸比例与人体各部分关系协调性的设计思想在现代家具设计中得到了运用，现代家具设计中强调人性化设计，所设计出来的东西要符合人的身体结构，符合人机工程学，这一人体美学原理就是来源于古代家具的启发。

在米兰国际家居展中展出的提盒设计，想法就来源于明清的家居用品。

过去更小一点的盒子是用来盛放食物的，在这个设计中传统的美学文化理念得到了延展，这个“提盒”家具有个小的盒子和个更大一点的盒子，它一共有种使用方法：可以两个人下围棋或者人、人坐下来喝茶。

提盒收起来还可以放杂物。

、现代家具设计继承和发展了明清家具的优点现代家具设计在形式上简化了许多，通过运用简单的几何形状来表现物体，但它的出现也不是凭空出现的，是在古人经验总结的基础上演变而来的，是取其精华部分、去其外在的形式并运用现代的方式表现出来的，是古代家具的现代化演变的成果。

中国传统家具中的橱柜是靠在墙边而只有一面可以使用的，但现代西方所设计的新的橱柜则可以从四边打开抽屉，看上去像中国的药匣子。

一些抽屉很长，被分成了等份，可以从一面拉到另一面，而剩余的都很短，这个设计的特点就是充分利用了简单的几何造型而使空间没有剩余，人们可以把自己喜爱的物品放进去，当然必须要记住它们在哪个抽屉里。

、装饰手法的更新装饰是一种修饰方法，在对物体的美化上，无论是在古代还是现代都能看到它的踪影。

传统的装饰图案给了现代设计师们更多的灵感与创造空间，现代家具的装饰只是更现代了，更符合现代人的审美要求而已，是一种意识上的更新。

良好的装饰是靠精湛的工艺来完成的，而只有最好的工艺才能表现出最好的设计。

同时，好的设计又把精美的工艺提升到了一个新的审美高度。

当然随着材料技术的不断更新，装饰的手法也更加繁多。

从中国传统家具设计所选用的优质贵重的木料到现代家具设计所采用的所谓“智能”材料，材料的制造也在不断的更新和创造，每种不同的材料都能创造出不同的新的装饰手法，创造新的美学观点。

、传统文化在现代家具设计中的应用自人类使用家具产品伊始，人们的审美情趣就趋向于向两极伸延：求新，可使人获得幻想时的亢奋和新奇的刺激。

怀旧，可引起人们对流逝年月的追忆，以品咂温馨的慰藉，所以，家具设计的许多创作原点，都无不盯准这两个方面去延伸，而优秀的家具设计又往往是准确地找到了两者间的契合点，使得家具设计既体现现代风格，又不失传统。

从世界家具发展状况来看，现代家具的设计正朝着技术上先进、生产上可行、经济上合理、款式上美观、使用上安全等方向发展。

在我国，当今的家具设计界越来越认同并接受一种新的设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式。

（）“文化混血”诠释东方神韵在目前国际家具简约流行风中，一股新鲜的潮流——“中国风”兴起。

米兰国际家具展上所体现出来的“中国主义”便是例证。

这似乎与世界十大名牌香水中的“毕扬”、“鸦片”、“夏尔美”等以具浓郁、神秘而有诱惑力的东方香味著称一脉相承。

在国际潮流下，国内家具制造商纷纷推出“文化混血”的新产品。

如联邦集团推出的“简·日”系列。

此系列产品在舶来文化与本土文化之间寻找结合点：产品的线条、结构、用材甚至是工艺都是西式的，但装饰要素和装饰节点却是中式的，产品整体风格在简约中透露东方情韵。

如一组运用了仿中式古门如意门环造型的家具，用金属打制的两片半圆，与木质家具形成了方圆对比：还有一组家具沿用了两端卷沿翘头的案几样式，它脱胎自…

明清家具古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。

古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。

人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。

今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。

明代是我国家具史上的黄金时代。

这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。

清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。

尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。

正是这一时期正是确立了清式家具的风格。

明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。

家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点.明式家具明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。

明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。

并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。

明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。

无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。

有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。

这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。

明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。

它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。

如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。

线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。

线脚是指家具边框边缘的造型线条。

通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。

明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。

选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。

雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。

雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。

刀法线条流畅，生动形象极富生气。

雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。

.清式家具清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。

乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。

在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木。

用料讲究清一色，各种木料不混用。

为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。

清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。

装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。

但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。

清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。

雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。

镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。

其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。

描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。

综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。

造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。

.漆木家具漆木家具是中国传统家具的另一大类，也属漆器的一类。

它是以木材做胎骨，外面上漆，是木工和漆工的联合作品。

明清时代中国的漆工艺非常发达，各种技法齐备，用于家具髹饰，或单色纯正，或五彩缤纷，形成绚丽夺目的装饰效果。

二、明清家具的用材明清家具所用石材、金属饰件，选材…

、看作工。

明式家具的作工，其总体特征是以流畅的线条为主，不像清式家具崇尚繁复的雕镂；以圆润为主，不像清式家具讲究用料的方正；以强调结构的整体性为主，往往一木连作，上下贯通，不像清式家具多显支离零乱。

一般来说，直脚早，弯脚晚；朝里弯早，向外撇晚。

明式多鼓腿膨牙、三弯腿等向内或向外兜转；清式则多回纹足、兽面足等。

、看用料。

明式家具多用黄花梨、紫檀木、鸡翅木、铁梨木、乌木等硬木，也用榉木、楠木、核桃木、樟木、榆木及其他硬杂木。

我们见到“原来头”黄花梨明式家具，基本可断定其为清乾隆之前的家具。

乾隆以后，紫檀开始取代黄花梨。

红木、花梨木用于制作家具，约在清中期。

、看造型。

清中期之前的明式家具的造型及各部比例尺寸基本与人体各部的结构特征相适应。

如椅凳椅背大多与人的脊背高度相符，侧脚收分明显。

明代坐墩多胖而矮，清代的则多瘦而高。

桌椅的腿足，也经历了一个由细瘦到粗壮的演变过程。

具有前者特征的桌椅，其年代一般要早于后者。

、看纹饰。

明式家具多以螭龙、凤纹、折枝、卷草以及灵芝等纹饰为主，且往往只在椅背板，牙条等局部作点缀。

清式家具除传统的龙凤、折枝、卷草、牡丹、灵芝等外，还有鱼虫、飞鸟、松鼠以及梅、兰、竹、菊、荷花等。

西洋纹饰即“西蕃莲”装饰是清代家具的特征之一。

另外，雕竹节纹清初以后多，明代少；明式家具的龙纹饰比较抽象，清式家具的则较具象。

这是我以前的回答，我又把它给弄过来了，希望对你有帮助.要想鉴定古典家具我告诉你从几个方面来看.就凭您这么简单的一说，很难估价的.》木材的好坏根据国家标准，“红木‘的范围确定为属类。

属是以树木学的属来命名的，即紫檀属、黄檀属、崖豆属及铁力木属。

类则是以木材的商品名来命名的，即紫檀木类、花梨木类、香枝木类、黑酸枝类、红酸枝木类、乌木类、条纹乌木类和鸡翅木类。

同时，红木是指这属类木料的心材，心材是指树木的中心、无生活细胞的部分。

除此之外的木材制作的家具都不能称为红木家具。

不知道你打算收藏的家具是什么木材的。

要真是“红木”的，那木材应该是比较值钱的。

（红木为热带地区豆科檀属木材，主要产于印度，我国广东、云南及南洋群岛也有出产，是常见的名贵硬木。

＂红木＂是江浙及北方流行的名称，广东一带俗称＂酸枝木＂。

是明清是制作家具的三大专用木材之一。

）》看家具的年代，其中也并不是说年代越久就越值钱。

》看家具的做工，比如要从木工工艺、雕刻工艺、打磨工艺等是否精湛到位。

》看家具的用料，比如说看一件家具的制作用材是不是选自一棵树木，一块门板或是大面是不是没有拼凑，整材整料等。

》还要看这件家具的历史背景，比如君王用过的东西那肯定是身价倍增了。

》看传世量的多少及保存的完好程度。

都说物以希为贵吗。

这话不无道理。

以上这些方面都是鉴定一件家具价值的应该考虑的。

不过这只是我自己的一些观点，有什么不妥的地方请大家指正。

明清家具是我国民族文化瑰宝，改革开放前由于种种原因而不受重视，一直处于低潮状态。

近年来，明清家具的艺术价值和经济价值已越来越被人们所认识，因而也成为当今收藏界的又一新热点。

明式家具简朴素雅，线条明快，刚柔并济，内涵丰富，韵味十足，蕴涵丰富的传统美学思想。

而清朝康熙、雍正、乾隆三代太平盛世时，达官显贵争奇斗富，追求物质享受，集中地反映到荣耀富贵的室内陈设上，因此清代家具主要强调豪华、奢侈，在雕嵌、描绘、锼镂雕刻等方面力求富丽堂皇，由此产生了明清家具的不同风格。

收藏和鉴赏明清家具，一是看家具的造型，再就是看其用材。

讲究的明清家具，都是用贵重的硬性木材做成的。

硬性木材有紫檀、黄花梨、鸡翅木等，这些木材质地紧密坚实，色泽沉穆雅静，花纹生动瑰丽。

以紫檀为例，过去有“一两紫檀一两黄金”的说法，它在明清时期是皇家的专用品。

黄花梨也是很考究的家具用材，它的颜色从浅黄色到紫赤。

边材色淡、质略疏松，心材色红褐、坚硬，纹理精致美丽，有香味，其价值仅次于紫檀。

鸡翅木是硬木中纹理最漂亮的一种，格外受人喜爱。

其他如铁梨木、红木、楠木、乌木等都不错。

明清两代，家具艺术高度发展，形成各具特色的不同风格，被冠以“明式家具”和“清式家具”两个艺术概念。

本文拟就明清家具的不同种类，介绍明清两代不同的时代风格。

明清时期，家具的种类繁多。

如果将其按使用功能分类后，再进行造型分类就清楚得多了。

论其功能可分为卧具、坐具、起居用具、屏蔽用具、存贮用具、悬挂及承托用具。

或直接分为床塌、椅凳、桌、案、几、屏联、箱柜、台架等类。

桌案桌子有两种形式，一种有束腰，一种无束腰。

清·黄花梨无束腰罗锅枨直腿香几有束腰桌子：是在桌面下装一道缩进面沿的线条，尤如给家具系上一条腰带，故名“束腰”。

束腰下的牙板仍与面沿垂直。

束腰有两种作法，一种低束腰，一种高束腰。

低束腰的牙板下一般还要安罗锅枨和矮佬，或者霸王枨。

如果不用罗锅枨和霸王枨，则必须在足下装托泥。

起额外加固作用。

高束腰家具面下装矮佬分为数格，四角即是外露的因腿上载，与矮佬融为一体。

矮佬两侧分别起槽，牙板的上侧装托腮，中间镶安绦环板。

绦环板的板心浮雕各种图案或镂空花纹。

高束腰的作用不但美化了家具，更重要的是拉大了牙板与面沿的距离，有效地固定了四腿。

因而牙板下不必再有过多的辅助部件。

有束腰家具不管低束腰还是高束腰，在桌子的四足都削出内翻或外翻马蹄，有的还在腿的中间部份雕出云纹翅。

这已成为有束腰家具的一个特征。

黄花梨有束腰展腿式半桌无束腰桌子：即四腿直接支撑桌面，四腿之间有牙板或横帐连接，用以固定四足和支撑桌面。

无束腰桌子不论圆腿也好，方腿也好，足端一般不作任何装饰。

只有个别的为减少四足磨损而在足端装上铜套的。

其主要目的在于保护四足。

同时也起到相应的装饰效果。

案的造型有别于桌子。

突出表现为案腿足不在四角，而在案的两侧向里收进一些的位置上。

两侧的腿间大都镶有雕刻各种图案的板心或各式圈口。

案足有两种作法，一种是案足不直接接地，而是落在托泥上。

它又不像桌子托泥那样用四框攒成，而是两腿共用一个长条形的木方子。

每张案子须用两个托泥。

另一种是不用托泥的，腿足直接接地，在两腿下端横枨以下分别向外撇出。

这两种案上部的作法基本相同，案腿上端横向开出夹头榫，前后两面各用一个通长的牙板把两侧案腿贯通在一起，使腿和牙板共同支承案面。

两侧的腿还有意向外诧出，以增加隐定性。

还有一种与案稍有不同的家具，其两侧腿足下不带托泥，也无圈口和雕花板心，而是在腿间稍上一些的位置上平装两条横枨。

有的在左右两腿间的长牙板下再加一条长枨。

这类家具，如果面上两端装有翘头，那么无论大小，一般都称为案。

如果不带翘头，那就另当别论了。

这类家具，人们一般把较大的称为案，较小的称为桌子。

王世襄先生在《明式家具研究》书中，把腿足在板面四角的称为“桌形结体”，把四足不在四角而在缩进一些位置的称为“案形结体”。

根据这个论断衡量，这种家具具备案的特点较多，尤其是腿足的位置和夹头榫结构，因此，严格说来，还应叫案。

桌形结体一般不包括案，而案形结体不仅包括案，也包括这种类型的桌子。

人们把大者称案，自不必说，把小者称桌，即案形结体的桌子。

说明这类小案桌与同等大小的桌子在使用功能上没有什么区别。

也说明案和桌自产生，发展到现在，始终保持着极其密切的联系。

明代桌案的种类有如下几种：明末黄花梨卷草纹展腿方桌、方桌：凡四边长度相等的桌子都称为方桌，常见的有八仙桌，因每边可并坐二人，合坐八人，故称八仙桌。

有带束腰和不带束腰两种形式。

方桌中还有一种一腿三牙式的，造型独特，其桌腿足的侧脚收分明显，足端亦不作任何装饰。

桌面边框用材较宽，使腿子得以向里收缩。

面下桌牙除随边两条外，另在桌角下沿装一小板牙，与其它两条长牙形成度角。

这三个方向的桌牙都同时装在一条桌腿上，共同支撑着桌面。

故称一腿三牙。

这种方桌不仅结构坚实，造型也很美观。

方桌中还有专用的棋牌桌，多为两层面，个别还有三层者。

套面之下，正中做一方形槽斗，四周装抽屉，里面存放各种棋具，纸牌等。

方槽上有活动盖，两面各画围棋，象棋两种棋盘。

棋桌相对的两边靠左侧桌边，各作出一个直径厘米，深厘米的圆洞，是放围棋子用的。

上有小盖。

不弈棋时可以盖好上层套面，或打牌，或作别的游戏。

平时也可用作书桌，名为棋桌，是指它是专为弈棋而制作的，具备弈棋的器具与功能。

实际上它是一种集棋牌等活动于一身的多用途家具。

明末清初黄花梨独板大翘头案、长桌、条桌与条案：长桌也叫长方桌，它的长度一般不超过宽度的两倍。

长度超过宽度两倍以上的一般都称为条桌。

分为有束腰和无束腰两种。

条案都无束腰，分平头和翘头两种，平头案有宽有窄，长度不超过宽度两倍的，人们常把它称为“油桌”，一般形体不大，实际上是一种案形结体的桌子。

较大的平头案有超过两米的，一般用于写字或作画，称为画案。

条案，则专指长度超过宽度两倍以上的案子。

个别平头案的长度也有超过宽度两倍以上者，也属于条案范畴。

翘头案的长度一般都超过宽度两倍以上，有的超过四五倍以上，所以翘头案…

看包浆是否自然。

一般在使用者的手经常抚摸的位置，会出现自然形成的包浆。

新仿的包浆要么不自然，要么在不常抚摸的地方也做出来了。

看家具的腿脚是否有褪色和受潮水浸的痕迹。

在南方潮湿地区，家具一般直接摆放在泥地，时间长了就会出现这种情况。

看家具的底板和抽屉板。

比如老的桌子和闷户柜等，底板和抽屉板就有一股仿不像的旧气。

也有涂哑光黑漆的，但绝对没有火气。

再则看抽屉侧板，在侧面应该有倒角线以免伤手。

还有一点很重要，看明榫，过去的榫眼都是方的，锁住榫头的是梢子。

如果看到榫眼两头圆的，就说明是机器加工的，肯定是新仿的。

看木纹。

有些家具表面会出现高低不平的木纹，但要看仔细了，是否用钢丝刷硬擦出来的，是否与原有的木纹对得起来。

硬擦的木纹总有一种不自然的感觉。

看翻修痕迹。

有些布面的椅子在翻新后，原有的椅圈会留下密密麻麻的钉眼，这种椅子就是老的。

有些藤面椅子，原来的藤面烂掉了，会留下穿藤的眼子，翻过来就可以看到。

看铜活件。

老家具的铜活件如果是原配的，应该被手摩挲了几十年甚至几百年。

铜活件包括面页、合页、铰链、拉手、包角、镶条、锁面等，有些材质较好的家具还会选用白铜打造，时间长了会泛出幽幽的银光，令人遐思。

有些铜活件上会錾出各种图案，有动物、花卉、吉祥字符等，工艺之精，是今天的铜匠很难仿得像的。

有些民间意趣非常浓厚的图案上，还可以分辨出地域风情和时代风尚，从而获得珍贵的人文资讯。

还有些铜活件时间太久，虽然没有包浆，却会留下锈蚀的痕迹，泛出点点绿锈，或者表面上像腐蚀版画的板子那样高低不平，这些都是鉴别老家具真伪的关键之一。

看雕刻。

从风格和雕刻水平上考察。

过去家具制作时在工时上放得比较宽，工匠的心态也相当平静，精雕细刻，圆润自然。

而如今新仿的家具，为了降低成本，往往赶时间，在雕刻上就会露马脚，在中式家具中，圆不够顺畅，方不够坚挺，西洋家具的边框花饰还会出现偷工减料的情况。

红木沙发的使用价值与架子床、博古柜、顶箱柜等古典红木家具不同，红木沙发在现代客厅中扮演着一个不可或缺的重要角色。

在家中摆置一套红木沙发，不仅可以彰显出主人的优雅品味与身份地位，而且红木沙发的特点在于冬暖夏凉，四季皆宜。

上置的椅垫可以根据需要撤换，灵活实用，使得红木沙发深受许多人的喜爱，适合我国南北温差较大的国情。

红木沙发的收藏价值从材质、工艺、品牌看红木沙发的收藏价值。

作为红木家具制作的第一步，选材的好坏直接影响一件成品家具的价值。

再者，看工艺。

工艺的优劣也是衡量一套红木沙发收藏价值的因素之一。

制造红木沙发时，需针对不同木材、不同木性采取相应的处理方式，以保证其坚固牢靠与色泽纹理的一致，而这其中的各部件的榫卯结构是否科学严谨，都会影响它的牢固与传承，也决定着它的收藏意义。

所以，选择一个好的红木家具品牌进行购买也是很重要的。

一个好的品牌红木家具企业汇集了国内顶级的设计师及能工巧匠，经他们之手制作的家具拥有比普通家具更高的工艺价值，是红木家具品质的保证。

红木沙发的美学价值红木沙发较于其他的红木家具而言，可以说是比较“新”的品种，既有着明清家具的传统，又有着现代家具的创新。

与追求简单时尚的现代沙发不同，新古典红木沙发在美学方面更是追求极致，除了感官美还蕴含着精神美，充分体现了人文哲学的崇高境界，又彰显出鲜明的美学特征。